时的民族化探索起了极大的鼓舞作用。
1961-1964年由万籁鸣、唐澄执导的《大闹天宫》更是一部精雕细琢的精品，首先在原著本身具备的魅力加持之下，孙悟空的形象性格塑造得非常好，动画表现上也大放异彩，再加上当时国内动画人才充沛，制作阵容空前强大，可以说《大闹天宫》几乎代表了当时华夏动画的最高成就。
195八年，华夏动画人又研制了华夏第一部剪纸片《猪八戒吃西瓜》，接着又拍摄了剪纸片《渔童》、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》等影片，吸收了华夏皮影戏和民间窗花的艺术特色，将动画形象塑造得生动丰满。剪纸片这一华夏独有的动画片种不但为华夏动画在全新的技术上增添宝贵的智慧和经验，更使华夏的民间传统艺术得到发扬。
可惜接下来是十年的浩劫，动乱使华夏动画的黄金时期的落入了低谷，不但题材受到限制，对动画人才的摧残更使得动画发展整整缺失了一代人。
1979年的《哪吒闹海》，是华夏第一部宽银幕长篇动画。在继承了《大闹天宫》的民族性格之外，技术上也有了一定程度的提高，但是人物设计和意趣创意显然还是走的《大闹天宫》的路子，要知道这两部动画已经相隔十五年之久，那十年对动画的伤害可见一斑。
好在《哪吒闹海》的成功算是给华夏动画注入一剂强心针，华夏动画迎来了一个复兴时期。
华夏动画的方向，就在于坚持从华夏民族美学文化的传统中吸取养分，剪纸拍成的动画片《人参娃娃》、《金色的海螺》、《渔盆》，，以水墨画的意韵拍成的动画片《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》、《山水情》等，取材于
第一百六十一章 关于华夏动画(5/7)